一 教學(xué)內(nèi)容分配建議表二 教學(xué)要求
（一）單元總要求這是以民族戲曲為主題的單元。通過本單元的學(xué)習(xí)，使學(xué)生了解本地區(qū)的傳統(tǒng)戲曲文化以及我國主要的戲曲文化藝術(shù)，開闊學(xué)生的音樂視野，豐富學(xué)生的音樂情感體驗，培養(yǎng)良好的審美情趣，弘揚(yáng)民族精神。通過唱歌 欣賞等音樂實踐活動，引發(fā)學(xué)生對流行在身邊的戲曲藝術(shù)的關(guān)注，同時關(guān)注我國的傳統(tǒng)戲曲文化，并對其相關(guān)知識有所了解。通過音樂實踐──模唱 模奏等，感受中國戲曲文化藝術(shù)的博大精深。
（二）具體要求
1．鼓勵學(xué)生積極參與 體驗各項音樂活動，了解流行于本地區(qū)的主要戲曲的相關(guān)知識。
2．通過實踐活動──查找相關(guān)資料 欣賞 模唱 模奏等方式，感受我國戲曲文化的博大精深，從而熱愛民族文化，增強(qiáng)民族自豪感。三 教學(xué)準(zhǔn)備歌曲《看大戲》的范唱帶或CD；欣賞河北梆子《花木蘭》 豫劇《花木蘭》 越劇《桔樹尚且性剛強(qiáng)》 越劇《紅樓夢》選段《天上掉下個林妹妹》 評劇《報花名》 戲曲網(wǎng)頁。四 教材分析
（一）編寫意圖戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式，是由文學(xué) 音樂 舞蹈 美術(shù) 武術(shù) 雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合而成。它的起源歷史悠久，早在原始社會歌舞已有萌芽，在漫長發(fā)展的過程中，經(jīng)過八百多年不斷地豐富 革新與發(fā)展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術(shù)體系。雖說它的淵源來自民間歌舞 說唱 滑稽戲三種不同藝術(shù)形式，但區(qū)別一個劇種所顯示的最大的特色，首先仍表現(xiàn)在它來自不同聲腔系統(tǒng)的音樂唱腔。這些音樂唱腔則是以所產(chǎn)生地區(qū)的語言 民歌 民間音樂為依據(jù)，并兼收其他地區(qū)音樂而產(chǎn)生的。各個劇種的劇中人物大部分由生 旦 凈 丑等不同臉變化的腳色行當(dāng)充任。表演上著重運(yùn)用以生活為基礎(chǔ)提煉而成的程式性動作和虛擬性的空間處理。講究唱 做 念 打藝術(shù)，表演富于舞蹈性，技術(shù)性很高，構(gòu)成區(qū)別于其他戲劇而成為完整的戲曲藝術(shù)體系。本單元設(shè)計的內(nèi)容力圖通過各種音樂活動──唱歌 欣賞 實踐的方式，讓學(xué)生認(rèn)識和了解中國的傳統(tǒng)文化，播撒民族文化精粹的種子，弘揚(yáng)民族精神。本單元在教案的設(shè)計上，建議教師從本地區(qū)的主要戲種入手，從學(xué)生身邊熟悉的戲曲開始引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注民族戲曲文化；從而引導(dǎo)學(xué)生通過體驗式 探究式 合作式學(xué)習(xí)，認(rèn)識了解我國部分地區(qū)的主要戲曲。例如，廣州地區(qū)就可以從粵劇開始導(dǎo)入，上海就可以從滬劇開始導(dǎo)入，安徽省就可以從黃梅戲開始導(dǎo)入，河南省就可以從豫劇開始導(dǎo)入，再以小組學(xué)習(xí)的方式，通過搜集資料（文字 音響 音像） 感受體驗（模唱 演唱）學(xué)習(xí)這個單元的內(nèi)容。
（二）重點和難點本單元重點：認(rèn)識 了解本地區(qū)的傳統(tǒng)戲曲的歷史發(fā)展以及相關(guān)劇目和部分優(yōu)秀演員。本單元難點：通過小組學(xué)習(xí)的方式了解我國部分主要戲曲的特點，同時欣賞部分唱段。
（三）音樂材料分析
1．歌曲《看大戲》這是一首創(chuàng)作歌曲，歌曲的曲調(diào)吸收了流傳于我國河南地區(qū)的主要戲種──豫劇的唱腔風(fēng)格而創(chuàng)作。歌曲的開頭，帶有韻律的念白增加了歌曲的趣味性，旋律流暢 活潑。學(xué)習(xí)演唱歌曲，體會歌曲中的旋律與豫劇唱腔的風(fēng)格有怎樣的相似之處。同時通過學(xué)習(xí)，了解豫劇的相關(guān)文化知識。
2．欣賞：河北梆子《花木蘭》北朝民歌《花木蘭》膾炙人口，家喻戶曉。講得是原是女兒之身的花木蘭替父從軍，經(jīng)過十二年的浴血奮戰(zhàn)，榮歸故里的傳奇故事。這個故事曾有多個不同戲種的版本。此劇簡略人們熟悉的故事交待過程，著重描寫了花木蘭對軍中生活的心理體驗，對家鄉(xiāng)“當(dāng)戶織”美好生活的向往和回歸故里后的人生感悟。欣賞河北梆子《花木蘭》，了解音樂各部分的情緒；感受河北梆子的音樂風(fēng)格。
3．欣賞：越劇《桔樹尚且性剛強(qiáng)》根據(jù)郭沫若以10天時間完成的5幕話劇劇作《屈原》改編，芳華越劇團(tuán)于1954年5月22日首演了該劇的移植本，馮允莊編劇，司徒陽導(dǎo)演，尹桂芳飾屈原 徐天紅飾張儀 許金彩飾南后 戴忠桂飾嬋娟 尹瑞芳飾宋玉。劇情：屈原給弟子宋玉講自己的《桔頌》一詩，贊美桔樹“獨立不倚” “至誠一片”的品格，告誡宋玉在這大波大瀾的時代“生要生得光明，死要死得磊落”，做一個頂天立地的男子。這實際也是屈原光明磊落 愛國愛民偉大襟懷的詩意概括和自我抒發(fā)。尹桂芳飾演的屈原在表演上，講究手眼身法步的運(yùn)用，演技精湛優(yōu)美 瀟灑細(xì)膩。她特別注意塑造人物性格，因而她扮演的人物都能反映其獨特的氣質(zhì)。1954年華東戲曲匯演，她主演的《屈原》獲得劇本 表演 音樂一等獎。劇中“誣陷”和“天問”兩折已為越劇經(jīng)典。欣賞樂曲，感受越劇音樂風(fēng)格特點。
4．欣賞：評劇《報花名》原作成兆才，解放后經(jīng)過改編，1963年由吳祖光等人編劇，拍成了電影，影響廣泛。這出戲并未跳脫俗套，是一部傳統(tǒng)的才子佳人式的喜劇，然而卻是十分可愛的一部作品。它色調(diào)明朗，節(jié)奏歡快。俏麗爽快的富家小姐張五可以及喜劇色彩極濃的媒婆阮媽，是最活潑出彩的兩個角色，特別是張五可，說話做派很有些新女性獨立潑辣的氣質(zhì)，叫人不喜歡都難�！痘槊健返墓适虏⒉粡�(fù)雜：大戶人家的小姐張五可，才貌雙全，自視甚高，被媒婆阮媽說與王家公子王俊卿。王公子早已屬意表姐李月娥，相思成疾，對這門親事不情不愿。阮媽私下安排王俊卿相看張五可，王卻找了表弟賈俊英代勞。張 賈二人一見鐘情，賈未挑明身份，張五可誤以為王公子回心轉(zhuǎn)意，十分高興。誰料那邊李家也不是省油的燈，成親當(dāng)日，搶先施計把花轎抬到了王家，惹得張五可怒闖洞房。一番混亂之后，眾人終于弄清事情的原委，兩對有情人各成眷屬�！秷蠡肥沁@出戲的名段之一，說的是阮媽要王公子前來張家后花園偷偷相看（實際上來的是表弟賈俊英），這邊哄騙五姑娘下樓賞花，用報花名的游戲拖延時間。張五可伶牙俐齒，借報花名之機(jī)，以牡丹玫瑰自比，把個有眼不識金鑲玉的王公子好一頓挖苦。那阮媽只盼著男方快來，說是自己也要報花名，卻心不在焉，順嘴胡扯，東一句西一句，前言不搭后語，使得這一段聽上去趣味盎然。這是新 趙版，新鳳霞飾張五可，趙麗蓉飾阮媽。新鳳霞的唱腔清脆甜美，玲瓏剔透，真?zhèn)�如銀鈴一般；那時的趙麗蓉，不過三四十歲年紀(jì)，卻已是一副煙沙嗓，她的表演詼諧風(fēng)趣，與新鳳霞配合，一俗一雅 一暗啞一明亮，相映成趣，堪稱經(jīng)典。歌詞：五可：春季里風(fēng)吹萬物生，花紅葉綠草青青，桃花艷梨花紅杏花茂盛，撲人面的楊花飛滿城。阮媽：你再報夏季給我聽。五可：夏季里端陽五月天，火紅的石榴白玉瞻。愛它一陣黃昏雨，出水的荷花亭亭玉立在晚風(fēng)前。阮媽：都是那個并蒂蓮。五可：秋季里天高氣轉(zhuǎn)涼，登高賞菊過重陽，楓葉留丹就在那秋山上，丹桂飄飄分外香，朵朵都是黃，冬季里雪紛紛梅花雪里顯精神，水仙在案頭添風(fēng)韻，迎春花開一片金，轉(zhuǎn)眼是新春。我一言說不盡春夏秋冬花似景，叫阮媽卻怎么還有不愛花的人。愛花的人惜花護(hù)花把花養(yǎng)，恨花的人厭花罵花把花傷。牡丹本是花中王，花中的君子壓群芳，百花香比無顏色，他偏說牡丹雖美花不香，玫瑰花開香又美，他又說玫瑰有刺扎得慌，好花哪怕眾人講，經(jīng)風(fēng)經(jīng)雨分外香，大風(fēng)吹倒了梧桐樹，自有旁人論短長。雖然是滿園花好無欣賞，阮媽你帶路我要回繡房！五 教學(xué)設(shè)計示例第一課時教學(xué)內(nèi)容欣賞《桔樹尚且性剛強(qiáng)》。教學(xué)目標(biāo)這是一節(jié)以流行于本地區(qū)的主要戲種為主題的藝術(shù)綜合實踐課，也是本單元學(xué)習(xí)前的準(zhǔn)備和鋪墊。通過教師的引導(dǎo)，讓學(xué)生了解本地區(qū)主要戲種的歷史發(fā)展 主要特點和代表性劇目，引發(fā)學(xué)生們的學(xué)習(xí)興趣，從而引發(fā)學(xué)生對中國戲劇藝術(shù)的關(guān)注，弘揚(yáng)民族精神。（授課教師可以根據(jù)本地區(qū)的流行劇種設(shè)計不同的內(nèi)容。）教學(xué)過程
1．導(dǎo)入（1）播放三段唱段，請學(xué)生猜一猜是哪個劇種？京劇《紅燈記》選段──奶奶您聽我說黃梅戲《女駙馬》選段──誰料皇榜中狀元越劇《紅樓夢》選段──天上掉下個林妹妹（2）哪一個戲種是流行于我們地區(qū)的？（3）你都知道哪些有關(guān)越劇的知識？
2．新授部分（1）發(fā)展歷史：流行于浙江省嵊州市一帶的地方劇種，距今已有八十年的歷史。越劇的前身，是二十世紀(jì)初流傳于浙江嵊縣一帶的小型演唱班子，它以山歌小調(diào)為基礎(chǔ)，人稱“小歌班”。在這一階段全由男演員扮演。后來，“小歌班”吸收了余姚灘簧 紹劇等劇種的劇目 曲調(diào)和表演藝術(shù)，逐漸得到發(fā)展，并增加了男女合演；至三十年代，它又演變?yōu)槿桥友莩觥?938年后，使用“越劇”這一名稱。（2）行當(dāng)：小生 花旦 老旦 丑角。（3）欣賞《桔樹尚且性剛強(qiáng)》設(shè)問的問題：▲這是哪出戲中的唱段？演員扮演的是哪個行當(dāng)？▲簡單了解《屈原》的劇情�！硕纬辉谝魳沸缮� 演唱技巧上表現(xiàn)了屈原怎樣的精神？▲欣賞范曾的作品《屈子行吟圖》：畫家運(yùn)用怎樣的繪畫技巧表現(xiàn)屈原 “獨立不倚” “至誠一片”，光明磊落 愛國愛民的偉大襟懷的。（從色彩 線條 構(gòu)圖等方面）▲模唱：感受音樂風(fēng)格。（4）欣賞《紅樓夢》選段──天上掉下個林妹妹分析：兩個角色分別是誰？屬于哪個行當(dāng)？（5）總結(jié)越劇的音樂風(fēng)格特點：清悠婉麗。
3．演員介紹提問：“屈原”這個角色是誰扮演的？尹桂芳多扮演風(fēng)流瀟灑 文雅溫柔的書生。尹派藝術(shù)，在演唱上特點鮮明。尹派的唱腔藝術(shù)，醇厚質(zhì)樸 跌宕有致，觀眾認(rèn)為具有“圓 潤 糯”三大特點，40余年來，風(fēng)靡越劇界，經(jīng)久不衰，在越劇小生中學(xué)尹派的占大多數(shù)，有“十生九尹”之稱。代表作有《盤妻索妻》《沙漠王子》《浪蕩子》等。
4．拓展性作業(yè)分小組自愿結(jié)合，課下收集資料，下節(jié)課向?qū)W生們分組介紹我國其他地區(qū)的劇種。從幾個方面入手：發(fā)展歷史 音樂風(fēng)格 主要劇目 優(yōu)秀演員等。教學(xué)評價
1．學(xué)生參與程度和參與率。
2．“我”對越劇了解的多少。
3．學(xué)生能否積極主動地提出問題并尋找問題的答案。
4．在模擬演唱活動中，能否積極體驗 大膽表現(xiàn)。第二課時教學(xué)內(nèi)容欣賞《報花名》。教學(xué)目標(biāo)通過小組學(xué)習(xí)的方式，使學(xué)生了解評劇的歷史 表演特點以及主要的劇目。欣賞《報花名》進(jìn)一步感受評劇演唱特點，通過欣賞 模唱感受評劇藝術(shù)的深厚文化底蘊(yùn)。教學(xué)過程
1．教師課前要了解各小組的學(xué)習(xí)情況：戲劇種類 相關(guān)知識資料的準(zhǔn)備情況。
2．導(dǎo)入：播放歌曲《看大戲》提問：上節(jié)課我們了解了哪種戲�。拷裉炷膫�小組的同學(xué)向大家介紹他們學(xué)習(xí)的內(nèi)容？
3．小組介紹：評劇（1）發(fā)展歷史評劇是我國北方地區(qū)的一種地方戲，在華北 東北及其他一些地區(qū)廣泛流行，是廣大人民所喜聞樂見的劇種之一。評劇的前身是蓮花落，原名“平腔梆子戲”，俗稱“唐山落子”，“蹦蹦戲”，關(guān)外有“奉天落子”的稱謂。蓮花落這種民間說唱藝術(shù)歷史悠久，流域甚廣，大江南北 長城內(nèi)外都有。評劇產(chǎn)生于河北東部的灤縣農(nóng)村，于1910年左右形成。1935年蹦蹦戲在上海演出時，正式使用評劇名稱。（2）藝術(shù)特點以唱工見長，吐字清楚，唱詞淺顯易懂，演唱明白如話。表現(xiàn)時生活氣息濃郁，具有親切的民間風(fēng)味。它的形式也相當(dāng)活潑 自由，極其擅長于表現(xiàn)絢麗多彩的現(xiàn)實生活，為群眾所喜聞樂見。（3）音樂特點音樂唱腔，初具板腔體樣式。有了慢板 二六板 小悲調(diào) 鎖板等；伴奏，以板胡為主，兼用嗩吶 笛子；表演上除在一定程度上保持傳統(tǒng)秧歌舞蹈動作外，不受嚴(yán)格的程式規(guī)范束縛，動作較為自由。念白以唐山地方語言為基礎(chǔ)稍加韻化而成。（4）代表劇目《楊三姐告狀》《花為媒》《秦香蓮》《劉巧兒》等。（5）優(yōu)秀演員白玉霜，評劇表演藝術(shù)家，生于1907年，卒于1942年，祖籍河北灤縣。原名李桂珍，又名李慧敏，是蓮花落藝人李景春之女。她11歲從劉某學(xué)京韻大鼓，14歲拜老藝人孫鳳鳴為師改學(xué)評劇，30年代與劉翠霞 李金順 愛蓮君并稱評劇“四大名旦”。白玉霜唱腔低回婉轉(zhuǎn)，音色純正，鼻音共鳴好，中低音寬厚圓潤，富于抒情性。同時創(chuàng)造了低弦低唱的演唱方法，并不以高音高嗓去迎合觀眾，而是通過表演來打動觀眾，細(xì)膩地傳達(dá)人物的思想感情，初步形成評劇的“白派”表演藝術(shù)。代表劇目：《秦香蓮》《秦雪梅吊孝》《桃花庵》《空谷蘭》《珍珠衫》《李香蓮賣畫》及電影《海棠紅》等。
4．欣賞《報花名》設(shè)問的問題：▲這是哪出戲中的唱段？▲簡單了解《花為媒》的劇情�！硕纬恢卸汲四男┗俊３焊惺芤魳凤L(fēng)格�！榻B演唱者：新鳳霞。杰出的評劇演員新鳳霞，六歲學(xué)京劇，后改習(xí)評劇。十四歲主演，三十九歲被迫離開舞臺。她獨特創(chuàng)新的演唱藝術(shù)，開一代新風(fēng)，影響深遠(yuǎn)，至今為廣大觀眾所稱道和留戀，被譽(yù)為一代評劇皇后。代表作《花為媒》《杜十娘》《小二黑結(jié)婚》《祥林嫂》等。教學(xué)評價
1．學(xué)生參與程度和參與率。
2．在小組學(xué)習(xí)中，“我”所發(fā)揮的作用以及在小伙伴心中的位置。
3．通過專題學(xué)習(xí)，“我”對評劇了解的廣度和深度。
4．在模擬演唱活動中，能否積極體驗 大膽表現(xiàn)。第三課時教學(xué)內(nèi)容欣賞《花木蘭》。教學(xué)目標(biāo)通過小組學(xué)習(xí)的方式，使學(xué)生了解河北梆子的歷史 表演特點以及主要劇目；欣賞《花木蘭》，進(jìn)一步感受河北梆子的音樂特點。對比欣賞豫劇《花木蘭》，學(xué)習(xí)了解豫劇的歷史 表演特點以及主要劇目。教學(xué)過程
1．教師課前要了解各小組的學(xué)習(xí)情況：戲種以及相關(guān)知識等有關(guān)資料的準(zhǔn)備情況。
2．導(dǎo)入：播放歌曲《看大戲》提問：上節(jié)課我們了解了什么戲��？今天哪個小組的同學(xué)向大家介紹他們學(xué)習(xí)的內(nèi)容？
3．小組介紹：豫�。�1）發(fā)展歷史豫劇，原名“河南梆子”，俗稱“河南謳” “謳戲” “土梆戲”，是一個具有深厚群眾基礎(chǔ)的大劇種。有關(guān)它的文字記載至今已有200余年歷史，清代末年，它已流傳于河南全省的腹心地域。建國后更以罕見的速度發(fā)展壯大，遍及河南城鄉(xiāng)各地，并流布臺灣 新疆 甘肅 陜西 湖北 山西 山東 河北 四川 江蘇等全國十幾個省 市 自治區(qū)。至80年代中期，豫劇從演出團(tuán)體 從業(yè)人數(shù) 觀眾數(shù)量等諸多方面躍居全國300多個地方劇種之首。（2）藝術(shù)特點豫劇的特點是生活化 平民化，質(zhì)樸本色，雅俗共賞。（3）音樂特點豫劇屬于梆子腔系統(tǒng)，音樂以“高亢粗獷 豪邁激越”著稱。豫劇形成以來就是個重唱的劇種，故有“寧唱十句戲，不道一句白”的藝諺。在豫劇演唱中，僅以嗓音而論，大致以真聲為主，假聲為輔。后來又逐漸出現(xiàn)了真假聲并用。所謂并用，一種是在中音區(qū)用真聲，高音區(qū)用假聲。另一種則是真聲唱字，假聲行腔，俗稱“陰陽腔”。再就是近年來普遍采用的稱作真假聲結(jié)合的唱法，這種唱法根據(jù)唱腔與演員個人的條件靈活使用真假聲。不同的唱法也與豫劇音樂的地區(qū) 流派 行當(dāng)有關(guān)。（4）代表劇目《拷紅》《花木蘭》《朝陽溝》《好隊長》《打金枝》等。（5）優(yōu)秀演員豫劇的代表人物有常香玉 陳素真 崔蘭田 馬金鳳 閻立品等“豫劇五大名旦”，代表五大風(fēng)格流派。常香玉，豫劇表演藝術(shù)家，河南鞏縣人，1922年出生，原名張妙玲。出身藝人家庭的她，九歲隨父學(xué)戲，后改名為常香玉。初學(xué)小生 須生 武丑，后專演旦角。幼功深厚。十歲登臺，十三歲主演六部《西廂》，名滿開封。原唱豫西調(diào)，后在演出中逐漸融合豫東 祥符各調(diào)，并吸收曲劇 墜子 山西梆子 河北梆子 京劇等一些唱腔，另創(chuàng)新腔。1938年后因病不能再演武戲而潛心鉆研青衣 花旦表演和說白的改革。1941年赴陜甘演出。1948年在西安創(chuàng)辦香玉劇社，致力于培養(yǎng)青年演員。1951年為支援抗美援朝，率劇社巡回西北 中南 華南各地演出，以演出收入捐獻(xiàn)“香玉劇社號”戰(zhàn)斗機(jī)一架，有“愛國藝人”之譽(yù)。1952年參加第一屆全國戲曲觀摩演出大會獲榮譽(yù)獎，同年出國演出�！俺Ｅ伞背蛔终粓A，運(yùn)氣酣暢，韻味淳厚，格調(diào)新穎，以聲繪情 以情帶聲，多彩多姿，雅俗共賞，表演剛健清新 細(xì)膩大方，內(nèi)涵深邃 性格鮮明，在表達(dá)人物內(nèi)在的思想感情上，細(xì)致入微，一人一貌，栩栩如生。代表作有《花木蘭》《拷紅》《斷橋》《大祭樁》《人歡馬叫》《紅燈記》等。在藝術(shù)上廣泛吸收京劇 評劇 秦腔 河南曲劇以及墜子 大鼓等藝術(shù)之長，同時獨創(chuàng)新腔，成為豫劇中的一支主要流派，被譽(yù)為“豫劇皇后”。1952年參加第一屆全國戲曲觀摩演出大會，獲榮譽(yù)獎。1994年6月榮獲“亞洲最佳藝人終身成就藝術(shù)獎”。l995年被國務(wù)院授予“全國先進(jìn)工作者”稱號。
4．欣賞《花木蘭》選段──誰說女子不如男設(shè)問的問題：▲簡單了解《花木蘭》的劇情�！３焊惺芤魳凤L(fēng)格。
5．欣賞河北梆子《花木蘭》設(shè)問的問題：▲揭示曲名：《花木蘭》▲樂曲的旋律由幾個部分組成？各部分的速度 情緒怎樣？分別描繪了怎樣的情景？▲這首戲曲的主要伴奏樂器是什么？▲猜一猜：這首樂曲采用哪個戲種的基本音調(diào)？
6．小組介紹：河北梆子（1）發(fā)展歷史河北梆子是河北的地方戲曲劇種之一。由流入河北的山陜梆子演化而成，最早形成于清道光年間（182─1850年）。山陜梆子是由到河北經(jīng)商的商人帶來的，流入河北后，在長期的演出過程中，為了贏得當(dāng)?shù)赜^眾的喜愛，根據(jù)當(dāng)?shù)氐恼Z言習(xí)慣 情趣 愛好等，在藝術(shù)上進(jìn)行了不斷的改革 創(chuàng)造，隨著時間的推移，本地演員逐漸增多，導(dǎo)致河北梆子這一新劇種的形成。（2）藝術(shù)特點高亢 激越 慷慨是河北梆子唱腔固有的風(fēng)格特點，聽來能使人有熱耳酸心 痛快淋漓之感。（3）音樂特點河北梆子的唱腔，屬板腔體。唱腔高亢激越，擅于表現(xiàn)慷慨悲憤的感情。主要板式有慢板 二六板 流水板 尖板 哭板以及各種引板和收板等。常用曲牌約有一百五十余首，其中，弦樂曲牌五十余首，管樂曲牌百余首。除在個別劇目中用于歌唱外，大部分曲牌（尤其是弦樂曲牌）主要用來渲染劇中的環(huán)境氣氛以及為人物舞蹈動作伴奏。
7．背誦古詩《木蘭辭》
8．拓展性欣賞：民族管弦樂交響詩《花木蘭》教學(xué)評價
1．學(xué)生參與程度和參與率。
2．在專題學(xué)習(xí)中，收集資料 整理資料的能力。
3．通過專題學(xué)習(xí)，“我”了解豫劇和河北梆子的廣度和深度。
4．在模擬演唱活動中，能夠積極體驗 大膽表現(xiàn)。第四課時教學(xué)內(nèi)容唱歌《看大戲》。教學(xué)目標(biāo)學(xué)習(xí)歌曲《看大戲》，設(shè)計歌曲的念白節(jié)奏，正確演唱歌曲。教學(xué)過程
1．導(dǎo)入：播放豫劇《花木蘭》──誰說女子不如男感受豫劇的唱腔風(fēng)格。
2．學(xué)習(xí)歌曲《看大戲》（1）初聽：體會樂曲的情緒，感受樂曲的風(fēng)格。（2）這首歌曲采用了哪種戲曲的音樂？（3）哼唱歌曲旋律：注意過門 變化音以及拖腔的正確演唱。（4）學(xué)生自主設(shè)計念白的節(jié)奏。例1：例2：（5）完整演唱歌曲。
3．欣賞學(xué)生提供的音響材料可以用聽賞判斷的方式，檢驗學(xué)生的學(xué)習(xí)效果。
4．總結(jié)本單元的學(xué)習(xí)情況。教學(xué)評價
1．學(xué)生參與的程度和參與率。
2．在模擬演唱 活動中，能否積極體驗 大膽表現(xiàn)。
3．感悟各種戲曲風(fēng)格的能力，辨別戲曲種類的準(zhǔn)確度。六 教學(xué)評估七 相關(guān)參考資料中國戲曲，起源于原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術(shù)樣式。它由文學(xué) 音樂 舞蹈 美術(shù) 武術(shù) 雜技以及表演藝術(shù)綜合而成，約有三百六十多個種類。它的特點是將眾多藝術(shù)形式以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，在共同具有的性質(zhì)中體現(xiàn)其各自的個性。比較著名的戲曲種類有：京劇 昆曲 越劇 豫劇 粵劇 川劇 秦腔 評劇 晉劇 漢劇 河北梆子 湘劇 黃梅戲 湖南花鼓戲等。昆曲：又稱“昆腔” “昆劇”，是一種古老的戲曲劇種。它源于江蘇昆山，明中葉后開始盛行。昆曲的風(fēng)格清麗柔婉 細(xì)膩抒隋，表演載歌載舞，是中國古典戲曲的代表。2001年，昆曲被聯(lián)合國教科文組織列為“人類口頭與非物質(zhì)類文化遺產(chǎn)”。代表作《十五貫》《紅霞》等。越�。毫餍杏谡憬粠У牡胤絼》N，以女演員為主。1938年后，使用“越劇”這一名稱。1942年以袁雪芬為代表的越劇女演員對越劇的表演與演唱進(jìn)行了變革，吸收話劇與昆曲的表演藝術(shù)之長，形成柔婉細(xì)膩的表演風(fēng)格。代表作《紅樓夢》《梁山伯與祝英臺》《祥林嫂》等。豫�。河址Q“河南梆子”。明代末期由傳入河南的山陜梆子結(jié)合河南土語及民間曲調(diào)發(fā)展而成，現(xiàn)流行于河南 河北 山西 山東等省份。唱腔高亢流暢 表演風(fēng)格樸實。代表作《花木蘭》《穆桂英掛帥》等�；泟。毫餍杏趶V東 香港 東南亞等粵語語言區(qū)。形成于清初，由外地傳入的高腔 昆腔 皮黃 梆子等聲腔與當(dāng)?shù)孛耖g音樂結(jié)合而成。音樂為板腔體 曲牌體兼用。代表作《寶蓮燈》《關(guān)漢卿》等。秦腔：陜西省地方戲，也叫“陜西梆子”，是最早的梆子腔，約形成于明代中期。其表演粗獷質(zhì)樸，唱腔高亢激越，善于表現(xiàn)悲劇情節(jié)。劇目有《蝴蝶杯》《游龜山》《三滴血》等。評劇：清末在河北灤縣一帶的小曲“對口蓮花落”基礎(chǔ)上形成，先是在河北農(nóng)村流行，后進(jìn)入唐山，稱“唐山落子”。20世紀(jì)20年代左右流行于東北地區(qū)，唱腔口語化，代表作《劉巧兒》《花為媒》《楊三姐告狀》等。晉�。河置爸新钒鹱印�，系由山西 陜西交界的山陜梆子發(fā)展至山西，結(jié)合山西語言特點而形成。現(xiàn)流行于山西中部及內(nèi)蒙 河北一帶。音樂風(fēng)格在高亢之余，也有柔婉細(xì)膩一面。表演通俗質(zhì)樸。著名劇目有《打金枝》《小宴》《賣畫劈門》等。黃梅戲：起源于安徽的戲曲劇種，流行于安徽 江西及湖北地區(qū)。它的前身是黃梅地區(qū)的采茶調(diào)，清代中葉后形成民間小戲，稱“黃梅調(diào)”，用安慶方言演唱。20世紀(jì)50年代在嚴(yán)鳳英等人的改革下，表演日趨成熟，發(fā)展成為安徽的地方大戲。著名劇目有《天仙配》《牛郎織女》《女駙馬》等。漢�。阂话阒噶餍杏诤� 河南 陜西等地的戲曲劇種，源出湖北地區(qū)，舊稱“楚調(diào)”或“漢調(diào)”，主要聲腔是西皮腔，兼唱二黃腔，迄今為止已有近三百年歷史。主要劇目有《宇宙鋒》《二度梅》《審陶大》等。另外，在湖南常德和廣東也都有漢劇，均為多腔劇種，與湖北漢劇迥然不同。湘�。杭春鲜〉牡胤綉蚯鷦》N，流行于長沙 湘潭一帶，源出于明代的弋陽腔，后又吸收昆腔 皮黃等聲腔，形成一個包括高腔 低牌子 昆腔 亂彈的多聲腔劇種。劇目以高腔 亂彈為主，如《琵琶記》《白兔記》《拜月記》等。湖南花鼓戲：是對湖南各地花鼓 花燈戲的總稱，其中包括長沙花鼓 岳陽花鼓 常德花鼓 衡陽花鼓 邵陽花鼓等，它們各有不同的舞臺語言，形成了各自的風(fēng)格。花鼓戲的表演樸實 歡快 活潑，行當(dāng)以小生 小旦 小丑為主。劇目有《打鳥》《劉�？抽浴返�。川�。核拇ㄊ〉胤絼》N，流行于四川及其周邊地區(qū)。由昆腔 高腔 胡琴 彈戲 燈戲部分組成，各有其劇目。川劇唱腔高亢激越，表演詼諧幽默，富于生活氣息。主要劇目有傳統(tǒng)戲《玉簪記》《柳蔭記》《活捉王魁》等，新編戲《死水微瀾》《變臉》《金子》等。河北梆子：流行于河北 北京一帶的梆子戲，它源于山 陜交界處的山陜梆子，經(jīng)由山西傳至河北，結(jié)合河北與北京方言而形成。唱腔高亢激越，善于表演悲劇情節(jié)。河北梆子著名劇目有《蝴蝶杯》《轅門斬子》《杜十娘》等。高腔：是對一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。它原被稱為“弋陽腔”或“弋腔”，因為它起源于江西弋陽。其特點是表演質(zhì)樸 曲詞通俗 唱腔高亢激越 一人唱而眾人和，只用金鼓擊節(jié)，沒有管弦樂伴奏。自明代中葉后，它開始由江西向全國各地流布，并在各地形成不同風(fēng)格的高腔，如川劇高腔 湘劇高腔 贛劇高腔等。梆子腔：是對一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。它源出于山西 陜西交界處的“山陜梆子”，特點為唱腔高亢激越，以木梆擊節(jié)。然后，它向東 南發(fā)展，在不同地區(qū)形成不同形式的梆子腔，如山西梆子 河北梆子 河南梆子 山東梆子等。蒲�。河置捌阎莅鹱印�，系由山西 陜西交界的山陜梆子發(fā)展而成，一說此即為原來的山陜梆子�，F(xiàn)流行于山西西南部及陜西 河南一帶，在聲腔上近似于秦腔，語言也用陜西方言。著名劇目有《掛畫》《殺狗》《殺驛》等。上黨梆子：山西四大梆子之一，系由山西西南部的“蒲州梆子”發(fā)展而成，流行于山西東南部上黨一帶。其聲腔除梆子腔外，也兼唱昆曲 皮黃 羅羅腔等。劇目有《三關(guān)排宴》《東門會》等。雁劇：也稱“北路梆子”，由“蒲州梆子”發(fā)展而來，流行于山西北部及河北張家口 內(nèi)蒙古一帶。據(jù)說它對河北梆子的形成有很大影響。劇目有《血手印》《金水橋》等。秦腔：陜西省地方戲，也叫“陜西梆子”，是最早的梆子腔，約形成于明代中期。其表演粗獷質(zhì)樸，唱腔高亢激越，其聲如吼，善于表現(xiàn)悲劇情節(jié)。劇目有《蝴蝶杯》《游龜山》《三滴血》等。二人臺：流行于內(nèi)蒙古 山西及河北張家口一帶的戲曲劇種，在內(nèi)蒙民歌及山西民間小調(diào)基礎(chǔ)上形成，后來又吸收晉劇的表演成份而漸漸成熟。表演生活氣息濃郁，曲詞通俗。劇目多為表現(xiàn)農(nóng)村生活的小戲，如《走西口》《五哥放羊》等。吉�。毫餍杏诩质〉膽蚯鷦》N。20世紀(jì)50年代在東北“二人轉(zhuǎn)”的基礎(chǔ)上發(fā)展而成，曲調(diào)輕快 詞句通俗 表演質(zhì)樸火爆，劇目有《燕青賣線》《包公賠情》等。龍江劇：流行于黑龍江地區(qū)，20世紀(jì)50年代在東北“二人轉(zhuǎn)” 拉場戲 影戲及當(dāng)?shù)孛窀杌A(chǔ)上形成，表演輕松幽默，曲詞通俗。劇目有《雙鎖山》《荒唐寶玉》等。越調(diào)：河南地方劇種，流行于河南及湖北北部地區(qū)，因以“四股弦”為主要伴奏樂器，所以也稱“四股弦”。音樂以板腔體為主，也唱曲牌。著名演員有申鳳梅等。劇目有《收姜維》《李天保招親》《諸葛亮吊孝》等。河南曲�。汉幽鲜〉胤絼》N，流行于河南省及湖北西北部地區(qū)，由曲藝“河南曲子”發(fā)展而成。唱腔輕柔婉轉(zhuǎn)，以悲劇內(nèi)容見長。劇目有《卷席筒》《陳三兩》《花亭會》等。山東梆子：山東省地方劇種，流行于山東荷澤一帶，因其地古稱“曹州”，故又名“曹州梆子”。此梆子系由山陜梆子經(jīng)由河南再傳入山東，歷經(jīng)變化而形成。主要劇目有《墻頭記》等。呂�。荷綎|省地方劇種，流行于山東中部及江蘇 河南一帶。20世紀(jì)初由民間說唱藝術(shù)“山東琴書”發(fā)展而成，1950年定名為“呂劇”。呂劇表演富于生活氣息，通俗質(zhì)樸，唱腔曲調(diào)簡單，易學(xué)易唱。所以呂劇在廣大農(nóng)村影響很大。劇目有《王定保借當(dāng)》《小姑賢》和現(xiàn)代戲《李二嫂改嫁》等�；磩。航K省地方劇種，流行于江蘇 上海及安徽等地區(qū)。它起源于江蘇民間小戲，后又吸收徽劇的藝術(shù)因素而逐漸發(fā)展成熟。其表演粗獷樸素。劇目有傳統(tǒng)戲《女審》《三女搶板》和新編戲《金龍與蜉蝣》等。滬�。毫餍杏谏虾Ｒ粠У牡胤絼》N，源于上海浦東的民歌，后形成上海灘簧調(diào)，又受到蘇州灘簧的影響。20世紀(jì)30年代以文明戲的形式在上海演出，并定名為滬劇。劇目多為現(xiàn)代題材，如《啼笑姻緣》《羅漢錢》《蘆蕩火種》等�；鼞颍毫餍杏诮K 上海 浙江等地的戲曲劇種。源于上海的“獨角戲”，后發(fā)展為滑稽戲，曲調(diào)駁雜 表演滑稽。主要劇目有《三毛學(xué)生意》《一二三齊步走》等。婺�。毫餍杏谡憬鹑A一帶的地方劇種，又名“金華戲”。它是一個多聲腔劇種。其聲腔由高腔 昆曲 灘簧 徽調(diào)等組成，各有其劇目及表演特色。劇目有《僧尼會》《牡丹對課》《斷橋》等。紹�。毫餍杏谡憬B興 寧波一帶的地方劇種，形成于明末。以“三五七” “二凡”為主要聲腔，表演上以武戲見長，風(fēng)格粗獷 樸實。劇目有《三打白骨精》《龍虎斗》《吊無常》等�；談。毫餍杏诎不� 江蘇等地區(qū)的戲曲劇種，形成于清代中期，系多聲腔的劇種，主要聲腔為拔子 吹腔 二黃，也兼唱昆曲 高腔和西皮。1790年，徽班進(jìn)京為乾隆慶壽，后演變?yōu)榫﹦�。劇目多為歷史題材，如取材于《三國演義》的《水淹七軍》等。閩�。毫餍杏诟＝ǖ貐^(qū)的戲曲劇種。興起于明中葉，到清代時已基本形成，只是規(guī)模較小。20世紀(jì)初受京劇影響規(guī)模漸大，聲腔基本完備，包括逗腔 洋歌 江湖 小調(diào)和板歌五種。劇目有《煉印》《天鵝宴》等。莆仙戲：福建地方戲，舊稱“興化戲”，明中葉時已完全成熟，流行于莆田 仙游一帶。音樂為曲牌體，表演頗具古意，典雅抒情。劇目有《張協(xié)狀元》《團(tuán)圓之后》《春草闖堂》等。梨園戲：一種歷史久遠(yuǎn)的戲曲劇種，可看成戲曲的“活化石”。它保存了很多宋元時期的南戲，如《朱文走鬼》 “荊 劉 拜 殺”等。20世紀(jì)50年代后，又編演了《董生與李氏》《節(jié)婦吟》等劇目。高甲戲：流行于福建晉江 龍溪一帶，起源于清代中期，后吸收了梨園戲的表演因素及劇目，漸成規(guī)模。20世紀(jì)20年代又受到京劇的影響，漸漸成熟。它以丑角為主要行當(dāng)，表演狀如牽線傀儡，很有特色。劇目有《連升三級》《金魁星》等。贛�。毫餍杏诮魇|北部的戲曲劇種，由明代的弋陽腔發(fā)展而來，系由弋陽腔 青陽腔 昆腔 亂彈等多種聲腔組成的劇種。劇目有《竇娥冤》《荊釵記》《珍珠記》《還魂記》等。采茶戲：流行于江西各地的戲曲劇種，主要由當(dāng)?shù)夭柁r(nóng)采茶時所唱的歌曲小調(diào)結(jié)合民間歌舞發(fā)展而成。江西采茶戲分東 南 西 北 中等不同路子，在表演上各具特色。劇目有《孫成打酒》等。祁�。河址Q“祁陽戲”，流行于湖南祁陽 邵陽一帶，源出明代弋陽腔，聲腔以高腔為主，兼唱昆曲 彈腔。劇目有《目連傳》《精忠傳》《夫子戲》《觀音戲》等。潮�。毫餍杏趶V東汕頭 福建南部及臺灣等地區(qū)。主要受外地傳入的弋陽腔 昆腔及漢調(diào)的影響，形成于明代中葉，在劇目中保留了很多宋元作品，如《陳三五娘》《掃窗會》《蘆林會》等。桂�。毫餍杏趶V西東北部及湖南南部地區(qū)，明末清初時形成，唱腔以皮黃為主，兼唱昆腔 高腔 吹腔等腔調(diào)。劇目有《搶傘》《拾玉鐲》《柜中緣》等。彩調(diào)：原名“調(diào)子”或“采茶”，流行于廣西地區(qū)。在當(dāng)?shù)孛耖g歌舞基礎(chǔ)上形成，已有近兩百年的歷史，1955年定名為“彩調(diào)”。其表演自由活潑，富于生活氣息。最為著名的劇目是《劉三姐》。壯劇：流行于廣西 云南等壯族聚居區(qū)的戲曲劇種，分為南路和北路兩派。前者源于當(dāng)?shù)氐摹鞍宓蕬颉保饕獎∧坑小段凝埮c肖尼》；后者源于“雙簧戲”，主要劇目有《寶葫蘆》。黔劇：流行于貴州省的地方劇種，由曲藝“文琴”發(fā)展而成，主要以揚(yáng)琴為伴奏樂器，地方特色濃郁。劇目有《珠娘郎美》《奢香夫人》等。滇�。毫餍杏谠颇霞八拇� 貴州部分地區(qū)的地方劇種，形成于清末民初。由外來的絲弦 襄陽調(diào)和胡琴戲三種聲腔組成，以絲弦腔為主。劇目有《牛皋扯旨》《闖宮》等。傣�。毫餍杏谠颇鲜〈鲎寰劬訁^(qū)，形成于清中葉，源于當(dāng)?shù)孛耖g歌舞，并吸收京劇 滇劇的藝術(shù)營養(yǎng)而形成。以二胡為主要伴奏樂器，表演古樸，載歌載舞。劇目有《娥并與桑洛》等。藏�。杭戳餍杏谖鞑� 青海等藏族聚居區(qū)的戲曲劇種，用藏語演唱。形成于十七世紀(jì)，主要以佛教故事和民間傳說為表現(xiàn)內(nèi)容。演員表演時多戴面具。表演分三部分，第一部分為開場，名為“頓”；第二部分為戲，稱為“雄”；第三部分為結(jié)束時的祝福，稱為“扎喜”。劇目以《文成公主》最為有名。皮影戲：也叫“影戲” “燈影戲” “土影戲”。用燈光照射獸皮或紙板雕刻成的人物剪影來表演故事的戲劇。劇目 唱腔多同地方戲曲相互影響，由藝人一邊操縱一邊演唱，并配以音樂。中國影戲距今已有一千多年的歷史。由于流行地區(qū) 演唱曲調(diào)和剪影原料的不同而形成許多類別和劇種，以河北唐山一帶的驢皮影和西北的牛皮影最為著名。其中唐山皮影已發(fā)展成為具有精美的雕刻工藝 靈巧的操縱技巧和長于抒情的唱腔音樂的綜合藝術(shù)。聲腔劇種：二黃 二人臺 上黨二黃 上黨梆子 山西梆子 山東梆子 川劇 三角戲 義烏腔 弋陽腔 廣東漢劇 云南壯劇 云南花燈戲 丹劇 木偶劇 巴陵戲 五音戲 文南詞 中路梆子 內(nèi)蒙大秧歌 鳳臺小戲 永濟(jì)道情戲 白劇 白字戲 北昆 北京曲劇 北路梆子 皮黃 皮影戲 龍江劇 龍巖雜戲 東河戲 東路梆子 漢劇 寧河戲 樂平腔 正字戲 四平腔 四股弦 右詞南劍調(diào) 西皮 西秦腔 西路花鼓 西調(diào) 西路評劇 壯劇 壯族沙劇 薌劇 吉劇 呂劇 竹馬戲 老調(diào)梆子 廬劇 吹腔 亂彈 滬劇 評劇 蘇劇 甬劇 祁劇 辰河戲 余姚腔 詞明戲 含弓戲 阿官腔 靈邱羅羅腔 河南越調(diào) 河南道情 河南曲劇 河北梆子 河北亂彈 京腔 京劇 青陽腔 青海平弦戲 武安落子 杭劇 揚(yáng)劇 昆腔 隴劇 茂腔 紹劇 甌劇 侗戲 宜黃戲 采茶戲 泗州戲 弦索腔 耍孩兒戲 陜西老腔 柳腔 柳琴戲 閩劇 閩西漢劇 南劇 姚劇 臨劇 哈哈腔 胡琴腔 荊河戲 渾源羅羅 貴州花燈劇 高腔 高山劇 高拔子 高甲戲 高調(diào)梆子 唐劇 桂劇 秦腔 晉劇 邕劇 莆仙戲 海鹽腔 海門山歌劇 海城喇叭戲 萊蕪梆子 壺關(guān)秧歌 淮劇 淮紅劇 黃梅戲 黃龍戲 黃孝花鼓 清戲 清音戲 粵劇 婺劇 楚劇 推劇 梨園戲 梆子腔 章丘梆子 鐃鼓雜戲 湘劇 湘西苗劇 越劇 傣劇 瓊劇 絲弦戲 滑稽戲 皖南花鼓戲 湖南花鼓戲 蒲劇 蒲州梆子 雷劇 錫劇 滇劇 蒙古劇 碗碗腔 瑞河戲 新疆曲子戲 賽戲 歌仔戲 僮子戲 蔚縣秧歌 漫瀚劇 潮劇 徽劇 影子腔 黔劇 豫劇 襄陽劇 襄武秧歌 藏劇 贛劇 彝劇。
